ダメージを受けた子供たち: イタリア映画の 3 つの古典

文化と文明の物語とエッセイ

共有：

私

ヴィットリオ・デ・シーカ監督の『子供たちは私たちを見ている』（1943年）と『自転車泥棒』（1948年）、ジャンニ・アメリオ監督の『盗まれた子供たち』（1992年）という3つの古典的なイタリア映画には、素晴らしい子役が登場する。 最小限の言葉と身振りで、彼らの顔には力強い感情が表れます。 これらの思いやりに満ちた現実的な映画は、必要最低限​​のものだけをそぎ落とし、低コストで制作されており、弱い立場にある子供たちは、大人にはないほぼ沈黙の良心の役割を果たしています。 彼らは、家族がどのように傷つき、崩壊し、両親の欺瞞や犯罪、つまり不倫、窃盗、性的虐待によって苦しんでいるかを明らかにします。 カメラが低い位置に設置されているため、健気に涙をこらえ、悲劇的な悲しみと安全の喪失を表現する子供たちに視聴者は親近感を覚えます。 『デ・シーカ』の映画は第二次世界大戦中と戦後を舞台にしており、『アメリオ』の作品はそれからほぼ50年後が舞台となっているが、3作とも同じ人道的なテーマ、つまり大人がどのように子供たちを失敗させるのかをテーマにしている。

私は幼い頃、不倫した恋人についての母親の嘘を見抜き、5歳のとき、母親に性的自由を与えるために2か月のサマーキャンプに送られたので、『子供たちは私たちを見ている』に深く感動しました。 この映画には子供が一人しかいないが、彼はすべての小さくて無力な犠牲者の代弁者である。

映画の舞台はローマと、ジェノヴァから南西に90マイル離れたイタリアのリヴィエラのビーチリゾート、アラッシオです。 4 歳のプリコという珍しい名前は、プレジャート (賞賛される)、プレツィオーソ (貴重な)、プレコチェ (早熟) という彼の本質的な資質を示唆しています。 プリコを演じた少年は最近母親を亡くしました。 デ・シーカは父親であり、少年はキャストの最愛の人となり、キャストは彼に小さなプレゼントを買ってくれた。

映画は、一見献身的な母親であるニーナが、噂話好きの隣人と映画を見に行く代わりに、一人息子を公園に連れて行くところから始まります。 母親と一緒にパンチとジュディの暴力的な人形劇を見た後、プリコは母親が恋人のロベルトと一緒にいるのを見て、危険を直感し、別れを告げようとしません。 トルストイのアンナ・カレーニナのように、ニーナは幼い息子に対する責任と恋人への情熱の間で選択を迫られます。 彼はジェノヴァで新しい仕事に就いたので、彼女に一緒に来てほしいと思っているが、彼女と結婚することはできない。 （イタリアでは1970年まで法的な離婚は存在しなかった。）

プリコの父親アンドレアは、妻が逃げ出したことに気づき傷心し、カナリアの歌声を聞くことに耐えられず、悲しそうに少年の部屋の檻に蓋をしてしまいました。 きちんとしているが鈍い会計士で、足し算機に縛られている彼は、エレガントな服装について同僚にアドバイスを求めなければなりません。 威勢のいいロベルトとは違い、感情を押し殺してカリスマ性に欠ける。 彼はまず、妻の妹で、子供の叔母で、肥満の顧客の対応で忙しいコルセットメーカーである彼女にプリコを送ります。 しかし彼女はニーナの件については知らないふりをし、同情を求めるアンドレアの嘆願にも応じなかった。

その後、彼は田舎にいる病弱な父方の祖母にプリコを送ります。 短期間の滞在中、プリコはメイドのパオリーナと寝室を共有し、パオリーナは夜起きて秘密裏に恋人に会いに出かけます。 彼女の不在を知ると、少年は憤慨して残酷になり、母親を見捨てた彼女を罰するために、バルコニーから鉢植えの植物を母親の頭に押し付けます。 パオリーナは翌日、巨​​大な包帯を巻いて再び現れたとき、パンチとジュディのショーでの暴力を思い出します。 若くてスリムで利己的なパオリーナは、ローマの家政婦で年上の太り、献身的なアニェーゼとは対照的です。 祖母は価値のないニーナと結婚した息子を責め、ニーナが出て行ったのは自分のせいではないと主張する。 そして彼女はプリコを拒絶し、「平和に暮らしたい」と叫ぶ。

プリコは病気になり、罪悪感と恥辱に打ちひしがれて悔い改めるニーナは家に帰ります。 しかし、彼女は彼らのアパートに滞在することを許可されていないため、アンドレアに「もう一度連れて行って」と懇願し、アンドレアはプリコのためにしぶしぶ同意します。 アンドレアは、花とシャンパンを備えた特別な誕生日ディナーを手配し、高価な腕時計をプレゼントして彼女を喜ばせようとします。 彼らはアラッシオへ休暇に行き、彼はローマで仕事に戻るときにアラッシオに滞在することを許可し、彼女が嫌いなカーテンを交換するために新しいカーテンを購入します。